《深夜食堂》第四輯電視版﹐由本土電視台TBS每週一話﹐跳槽國際化Netflix放映﹐全十集一拳放送﹐同時任睇(觀眾已「進化」到無法忍受等一個星期﹗)﹐令人預感最新電影版《続。深夜食堂》會淪陷。
入場一看﹐果然如此﹐已是franchise化﹐全球化的無聊產品。
類似相隔兩年﹐再去相熟餐廳﹐味道不對﹐侍應都變了大陸人﹐物是人非﹐回頭一看已是百年身。
電視版OP唱完主題曲﹐通常用一串鏡頭入局﹐小林薰切蘿蔔﹐切配菜﹐落調味﹐輕攏慢撚﹐煮一煲豚肉湯。簡單窮人口味﹐無花無假﹐高手練到盡頭﹐大巧不工﹐練到極致﹐簡鍊就是最高絕招。
替《深夜食堂》送喪
電影版《続。深夜食堂》開場﹐全不一樣﹐小林薰煮兩個餸﹐一是「玉子燒」﹐一是「小紅腸」(頭尾切兩o樣野變章魚都費事)﹐毫無意義﹐小學生水準行貨。一切簡陋﹐就方便盲毛模倣照煮。今日觀眾﹐甚至無法靜觀老師父煲一窩豚肉湯(已太複雜﹗)
電視版仍可保持稜角﹐但大部分觀眾不進電影院﹐跨國投資公司借此開發網絡觀看模式﹐導演松岡錠司明知大勢已去﹐就將一切匠心收起﹐設計地道菜式亦多餘﹐取鏡剪接完全電視化﹐平庸到極。
此正是全球化的自然後果﹐其無聊﹐就在將一切精純的功夫與手藝、台前幕後的風格與特色磨平。
《続。深夜食堂》由頭至尾都講喪禮﹐其實不在談看破生死(上集電影版骨灰都出埋﹐還談不夠嗎？)﹐而後設化﹐在談整個創作風格被消磨而殞命的宿命。識睇的觀眾﹐甚至可由觀眾席拍案而起﹐鼓盆而歌﹐跟《深夜食堂》台前幕後一起起舞送喪。
開場眾配角、常客穿著整齊黑色喪服﹐排排坐﹐不破萬作(戴帽肥佬阿叔)跟常客閑聊：「附近老店逐一關門﹐今非昔比」(大意)﹐懂其皮裡陽秋﹐就知是頂級啜核﹐高難度苦中作樂。大牌明星如松重豊(《孤獨的美食家》主角)零對白﹐只拍一個鏡頭都來﹐就是來送喪﹐略盡感恩之義：
深夜食堂已死。
用全球化催毀民族本土價值的角度﹐就能看懂電影結局：小林薰到墓場拜祭亡友。
亡者是誰？正是最初欣賞《深夜食堂》招牌好菜(豚汁定食)的友人。鏡頭看不清墓碑的名字﹐其實不就是「你」(識貨的影迷、觀眾)嗎？ 小林祈願好友亡靈保祐食堂﹐重回正道﹐正是編導火力十足的黑色幽默。
東京依然是東京
《深夜食堂》系列﹐可視作後311產物﹐中心圍繞東京夢碎、城鄉衝凸而開展 (可查看小弟舊文)。
時移勢易﹐福島核爆創傷未癒(或永難磨滅)﹐2020東京奧運已到﹐隨著《你的名字》寫城鄉攜手共創明天的腳步﹐新一輪的藝文洗腦宣傳戰其實早已殺到。換了今年﹐坂元裕二的日劇《追憶潸然いつかこの恋を思い出してきっと泣いてしまう》收視將跌至冰點﹐甚至不可能開拍。
《你的名字》重新將東京寫成鄉下人的夢想之都﹐虛假到極﹐卻正是逃避現實者的民心所向﹐大勢所趨。
《続。深夜食堂》迎合「主旋律」﹐不再談311﹐不再悼念消失的犧牲者﹐將鄉下人跟東京人的衝凸降低﹐還是無法不澄清一個事實： 東京早已不是日本人的夢想之都﹐甚至從來不是。
僅此一點﹐《続。深夜食堂》還是特立獨行﹐於濁中求清。
《続。深夜食堂》重頭戲﹐繼續寫鄉下人遊東京。阿婆探子﹐格格不入﹐只能跟多部未華子(上京女廚師)交誼﹐坐旅遊艇﹐亦吃不慣東京灣污染大蝦。歸鄉前夕﹐阿婆向小林薰點菜﹐最後午餐﹐一切回歸本源： 600yen豚汁定食﹐窮人的味道。
東京不屬於你﹐你也不屬於東京。直至天老天荒﹐東京卻依然是東京。
